МСР/ВТ/Ария

Материал из Викитеки — свободной библиотеки

Ария (ит. Aria, фр. Air). В настоящее время так называют только законченные вокальные пьесы для соло с оркестром, безразлично, отрывки ли это из оперы, кантаты, оратории или самостоятельные произведения, предназначенные для концертного исполнения (концертные а.). От баллады, также имеющей оркестровое сопровождение, а. отличается своим лиризмом, т.е. тем, что передает субъективные впечатления в первом лице — тогда как балладе присущ повествовательный характер (эпически- лирический). А. может подняться и до высокого драматизма, если речь из простого описания или размышления переходит в обращение к кому-либо. Поэтому некоторые а. являются монологами, положенными на музыку, тогда как другие представляют как бы часть большой сцены-ансамбля. Особую группу образуют духовные а. (церковные а., Arie da chiesa); это или молитвы или благочестивые размышления, которые могут выражать самые разнообразные настроения (раскаяние, страх, благодарность, радость, жалобу и пр.). От романса а. отличается большими размерами, а главное тем внешним признаком, что романс сопровождается обыкновенно только одним или немногими инструментами. А-и меньшего размера, в коих оркестровое сопровождение заменяется фортепианным (что обыкновенно бывает при салонном исполнении), лишены совершенно принципиального отличия от романса и называются каватина, ариетта или прямо „романс“ (куплеты, канцона). — Францусское слово Air и теперь еще имеет гораздо более широкое значение и соответствует приблизительно нашему „мелодия“, т.е. употребляется одинаково, как по отношению к разного рода вокальным, так и инструментальным пьесам, с тем только условием, чтобы их главное содержание заключалось в красивой мелодии. Это значение слово А. имело и в Германии в 17—18 вв. и поэтому говорилось одинаково как о „Spielarien“ (инструментальных a.), так и о „Gesangsarien“ (вокальных a.). В 1600 г. Aria francese было название песнеобразных инструментальных пьес гомофонного стиля с сохранением мелодии неизменно в верхнем голосе; английские Ayres представляют из себя также нечто подобное. — В определенную музыкальную форму высоко художественного значения А. вылилась в так назыв. большой а. или а-и Da capo, которая состоит из двух главных частей, по настроению, темпу и общей художественной разработке контрастирующих друг с другом. Первая часть дает певицу возможность показать себя с вокально-технической стороны; она изобилует повторениями текста и всякого рода видоизменениями мелодии, тогда как во второй части партия пения идет в более спокойном движении, зато в ней развертываются в большей мере гармонические и контрапунктические богатства; за второй частью следует Da capo, т.е. точное повторение первой части, с большими только вокальными украшениями. Существенную часть большой а. составляет инструментальная ритурнель, помещенная перед началом а. и содержащая главную мелодию. Постоянно возраставшая под влиянием требований публики виртуозность певцов заняла до такой степени первенствующее место в итальянской опере, что композиторы должны были главным образом думать только о том, чтобы написать благодарные номера для певцов; таким образом из большой а. развилась колоратурная или бравурная ария. Ария-Da саро появилась 17-м веке (См. Скарлатти 1.) и процветала вплоть до конца 18 в.; в наше время она вышла из употребления и уступила место более свободной, разнообразно-разработанной а-и. Da capo, требующее повторения нота в ноту, отброшено теперь по своей недраматичности, ритурнель встречается только в виде исключения, а тематическое распределение а. зависит от требований текста, так что часто а. бывает написана в форме рондо или состоит из Allegro, расположенного между двумя более медленными частями и т.п. — Эстетическое значение а. в музыкальной драме (опере) заключается в задержке действия с целью дать более широкое развитие лирическому моменту; Вагнер и его приверженцы считают такую точку зрения ничем не оправданной и противоречащей оперному стилю, между тем как другая сильная партия видит в а., напротив, лучшее украшение драматической музыки. Это один из тех принципиальных вопросов, в которых соглашение немыслимо, а возможно лишь присоединение к той или другой партии. Бравурная а., написанная только для проявления виртуозности, не имеет конечно никакой эстетической ценности, но все же, между подобной исключительно-виртуозной арией и большой брав. а. из „Фиделио“, разница настолько велика, что можно, презирая первую, быть поклонником второй.